Giorgio de Chirico
Из Афин в Мюнхен
В одиннадцатилетнем возрасте Джордже покидает родной Волос и отправляется в Афины. Позднее он скажет, что очень рано услышал «зов демона искусства». В Волосе его обучал рисунку Константинос Маврудис — греческий график и живописец, работавший чертежником в компании отца де Кирико. Мальчик продолжает обучение под руководством живописца Карла Барбера и Швейцара Джильерона, наставника греческой королевской семьи, археолога, специалиста по Акрополю и античным раскопкам. Эваристо и Джемма де Кирико определяют мальчика в Академию изящных искусств. В 1900 году Джордже поступает в афинский Политехникон, известный высоким уровнем обучения. Освоив технику рисунка, Джордже начинает занятия живописью у портретиста Георгиоса Якобидиса, известного в Греции представителя мюнхенской школы. За пять лет учебы де Кирико подружился с молодыми художниками Ставросом Канзикисом, Димитросом Пиконисом и Георгиосом Бузанисом.
Весной 1905 года ритм жизни молодого де Кирико резко изменился — умер его отец. Художник погружается в меланхолию, вскоре перешедшую в жестокую депрессию, его мучают приступы желудочных колик. Джемма Черветто полностью берет в свои руки воспитание сыновей и распоряжается их дальнейшей судьбой. Прежде всего она решает покинуть Грецию, где все напоминает детям о смерти отца. Итак, они выезжают в Германию и в конце 1905 года оседают в Мюнхене, где проводят три года. Для Джордже выезд из Афин только на время решил его проблемы. Психосоматические заболевания усугубились во время многократных переездов с места на место и переросли в устойчивые фобии, связанные с отъездами и возвращениями домой.
Во время пребывания в Мюнхене в 1906—1909 годах де Кирико вновь встречает трех своих греческих друзей — Канзикиса, Пикониса и Бузаниса. Мюнхен стал для молодых греческих художников и местом эмиграции, и своеобразной Меккой. В те же годы Кирико знакомится и завязывает дружбу с известным прусским живописцем Фрицем Гарцем.
В Мюнхене де Кирико совершенствует технику живописи в Академии художеств. Он открывает для себя немецкую философию. Познакомившись с творчеством Арнольда Бёклина (1827—1901) и Макса Клингера (1857—1920), он начинает живо интересоваться немецким романтизмом. С этого времени романтизм становится одной из платформ его творчества. Димитриос Пиконис с теплотой вспоминал долгие часы, проведенные со своим верным другом в мюнхенской Глиптотеке, где друзья изучали гравюры Макса Клингера. Влияние этого художника очень заметно в первых работах де Кирико, созданных в 1908—1909 годах в мастерской, которую они снимали вдвоем с Георгиосом Бузанисом.
В этот период де Кирико еще не выставляется, но уже внимательно следит за разнообразными акциями, выставками живописи от Сезанна до модерна. В 1907 году брат художника Андреа — талантливый молодой композитор — покидает Мюнхен. Вскоре де Кирико начинает тяготить жизнь в этом городе, где ему не хватает вдохновения и творческих стимулов. И вот в июне 1909 года Джордже уезжает в Милан, где уже некоторое время назад поселились его мать и брат. Несколько месяцев спустя они все вместе отправляются во Флоренцию, в которой проживут больше года.
Парижский перелом – первый период творчества де Кирико
В 1911 году де Кирико вместе с матерью приезжает в Париж, где вновь воссоединяется с любимым братом. Столица Франции как раз празднует 14 июля — День взятия Бастилии. После трех недель лечения на водах в Виши (Джорджо необходимо было снять нервное напряжение, вызванное постоянными переездами), молодой человек посвящает все свое время посещению музеев и памятников Парижа. Оживленная, полная динамизма жизнь творческого города пробуждает в начинающем художнике жажду созидания. Рождаются новые темы и образы. Открываются новые горизонты.
В 1912 году греческий музыковед Калковоресси, друг Андреа де Кирико и Дебюсси, представил Джордже французскому художнику Пьеру Лапраду (1875—1932). Эту встречу можно считать началом парижской карьеры де Кирико, так как именно при содействии Лапрада мастер выставит три своих работы на Осеннем Салоне в октябре того же года. Несмотря на то что полотна получают благожелательные отзывы ценителей живописи, их никто не покупает. Но это не важно для художника. Важно то, что французская творческая элита заметила молодого живописца. По совету Гийома Аполлинера (1880—1918) де Кирико также выставляет три картины на Салоне Независимых в марте 1913 года. Аполлинер, признанный в те годы авторитет в области эстетики, возглавлял кружок художников, живописцев, критиков и торговцев произведениями искусства. Благодаря Аполлинеру де Кирико знакомится с Пикассо и Браком и заводит полезное знакомство с молодым парижским маршаном Полем Гийомом, который выставляет его работы на продажу в своей галерее. Художник обязуется поставлять ему ежемесячно шесть работ, получая за это 120 франков. Это было удачным началом.
В то же время он вместе с братом принимает участие в работе группы «Soirees de Paris», издающей популярный журнал.
Де Кирико поселяется на Монпарнасе — в то время одном из самых оживленных мест артистического Парижа. В октябре 1913 года художник устраивает выставку своих работ в мастерской на улице Нотрдам де Шан, 115. В этом же году он принимает участие в Осеннем Салоне, а в 1914-м выставляется на Салоне Независимых. Арденго Скотти напишет тогда хвалебную статью о творчестве де Кирико в итальянском футуристическом журнале «Лачерба». Казалось, все указывает на то, что живописец стоит на пороге успешной карьеры — он уже освоился в парижской культурной среде, его творчество высоко оценено критиками, заключен контракт с одной из известнейших галерей... Но в это время вспыхнула мировая война и изменила ход событий.
После вступления Италии в войну в мае 1915 года, по требованию итальянских властей Джордже де Кирико возвращается на родину. Призванный в подразделение, расположенное во Флоренции, он переходит в феррарский 27-й пехотный полк и попадает в военный госпиталь Вилла дель Семинарио, где ухаживает за больными солдатами.
Поль Гийом не перестает пропагандировать творчество де Кирико и во время войны. По его инициативе и благодаря вечеру, организованному группой «Art et Liberte» («Искусство и Свобода»), с творчеством Джордже де Кирико наконец знакомятся и представители сюрреализма.
После демобилизации художник поселяется у матери в Риме. В феврале 1919 года в галерее Антонио Джулио Брагальи проходит выставка его метафизических полотен, относящихся к феррарскому периоду. Выставка была встречена уничтожающей критикой искусствоведа Роберто Лонги, разочарованного отсутствием новизны в последних работах мастера. Лонги жестко порицает молодого живописца за работу в классической манере и за обособление от современной живописи. На выпады критика де Кирико с достоинством отвечает: «Pictor classicum sum» («Я классический художник»).
В те годы де Кирико все чаще обращается к классическому наследию. В начале 20-х годов его внимание привлекает творчество Рафаэля, позже — в 1922—1925 годах — техника работы масляно-восковой темперой.
Некоторое время спустя де Кирико сближается с сюрреалистами. В марте 1922 года Поль Гийом вместе с Андре Бретоном организует в своей парижской галерее выставку, на которой представлены пятьдесят пять полотен художника. В 1924 году де Кирико был торжественно принят в объединение сюрреалистов. В том же году мастер знакомится с танцовщицей Раисой Гуревич-Кроль, которая вскоре станет его женой. В 1926 году сюрреалисты неожиданно выступают с резкой критикой новых произведений де Кирико. Художник яростно отстаивает свои позиции. Дискуссии продолжаются до окончательного разрыва художника с сюрреалистами в 1929 году. Начинается новый этап...
Второй период творчества де Кирико
В 1929 году де Кирико публикует автобиографическую повесть (по форме, скорее, поэму) «Эбдомерос».
С этого времени и до конца своих дней он работает в основном в спокойной классической манере, получившей впоследствии определение «неоклассицизм», и лишь изредка возвращается к метафизической живописи, характерной для первого периода своего творчества.
Помимо создания картин, художник занимается оформлением оперных спектаклей, делает литографии (например, иллюстрирует новое издание «Каллиграмм» Гийома Аполлинера), пишет ряд полемических статей и автобиографических текстов. Выставки его работ регулярно проходят в Европе и Соединенных Штатах Америки.
В 1933 году по заказу итальянского правительства Муссолини де Кирико создает цикл фресок для выставочного павильона Миланской Триеннале на тему «Культура Италии в ее наиболее значительных проявлениях». Крылатый белый Пегас парил во фреске на фоне Колизея и собора св. Петра, а поэты и художники вдохновенно предавались творчеству. К сожалению, роспись была разрушена, так как ее лирический образный язык не соответствовал идеологическим установкам культурной программы.
В 1935 году художник уезжает в Соединенные Штаты. Два года спустя де Кирико женится на русской эмигрантке Изабелле Паксвер, с которой познакомился в 1930 году в Риме. В июне 1936 года умирает мать художника. Де Кирико тяжело переживает утрату. Его и без того сложный характер становится невыносимым. Художник стремится к тотальному контролю над всем, что когда-то было им создано. Так, он подает в суд на организаторов Венецианской Биеннале за то, что они выставили его давние работы без разрешения. И это не первый скандал в его творческой биографии. Когда в 1946 году галерея Алар выставила его произведения 1920—1930 годов, художник заявил, что это фальшивки. После этих инцидентов музеи и частные собрания не рисковали выставлять работы де Кирико без предварительного согласования — иначе художник сам готов был снимать их со стен.
Скверный характер художника ни в коей мере не уменьшает значимость его творчества в истории искусства. «Де Кирико — что вовсе не характерно для причастных к сюрреализму мастеров — был решительно далек от эклектики и обладал отличным вкусом и редким чувством стиля», — отмечает один из исследователей этого периода в истории искусства. Метафизическая школа, созданная художником, имела немного численных, но ярких приверженцев.
В 1949 году де Кирико был избран членом Британской королевской академии художеств. Это событие было отмечено ретроспективной выставкой его обширного наследия. В 1974 году Джордже де Кирико стал членом парижской Академии изящных искусств. Через четыре месяца после своего девяностолетнего юбилея ослабленный продолжительной болезнью мастер скончался в Риме 20 ноября 1978 года.
