Tintoretto, (Robusti, Jacopo)
Якопо Робусти, родившийся в Венеции в конце сентября или начале октября 1518 года, еще в детстве пристрастился к рисованию. Печной уголь, кусочек мела, краски отца – в ход шло все, что только оставить след на стене родительского дома, выбранной мальчиком в качестве основы для своих первых живописных опытов. Первый биограф художника Карло Ридольфи (1594-1658) в своей книге «Чудеса искусства, или Жизнеописания наиболее знаменитых художников Венеции», опубликованной в 1648 году, сообщает: «Для того, чтобы лучше изучить живописные свойства красок, маленький Тинторетто бегал всюду, где что-нибудь расписывали или даже просто окрашивали, и часто просился в помощники к опытным художникам и малярам». Свои первые трудовые деньги Тинторетто заработал еще подростком, принимая участие в росписи фасадов домов состоятельных венецианцев, а также украшая своими картинами кассоне – традиционные свадебные сундуки-лари.
Ученик без мастера
Ридольфи утверждает, что основам профессии Тинторетто начал обучаться у Тициана (1488-1576), но быстро покинул мастерскую этого художника из-за «нездорового духа соперничества, возникшего между учеником и мастером». Якобы через несколько недель после поступления Тинторетто в мастерскую Тициан увидел его рисунки тотчас же «предписал своему помощнику отправить самонадеянного юнца на все четыре стороны, побоявшись конкуренции в стенах собственной мастерской».
Конечно, эта версия делает честь молодому Тинторетто, но представляет в невыгодном свете другого великого мастера. Может быть, поэтому она не принимается большинством исследователей, которые небезосновательно считают, что стиль первых работ Тинторетто намного ближе маньеризму Пармиджанино (1503-1540) и Андреа Скьявоне (1522-1563), чем к искусству Тициана. Они утверждают, что у Тинторетто вообще не было учителя. Художник вырабатывает свой стиль, упорно упражняясь в технике рисунка, исполняя многочисленные эскизы и изучая картины и скульптуры своих великих предшественников, творивших в Венеции. И когда через несколько лет его спросят, как стать хорошим художником, он ответит: «Нужно всего лишь рисовать, рисовать и рисовать. Краски можно в любой момент купить на Риальто, тогда как искусство рисования достигается лишь упорной работой».
В 1539 году Якопо Робусти становится «независимым художником, взявшим себе прозвище Тинторетто» - об этом свидетельствует сохранившийся до нашего времени нотариально заверенный документ. В этот период Тинторетто начинает работать для разных религиозных братств, игравших в общественной жизни Венеции значительную роль. Их отличительной внешней приметой были многочисленные благотворительные учреждения, украшенные произведениями искусства. В оформлении одного из них – Скуолы Гранде ди Сан Марко – в 40-е годы в числе других художников принимал участие Тинторетто, а в 1550 году, женившись на Фаустине Эпископ идеи Вескови, дочери начальника охраны этого учреждения, получил привилегированное место в списке исполнителей заказов Братства Сан Марко, патронирующего Скуолу.
Четырьмя годами позже другое братство – Сан Рокко (святого Роха) – объявляет конкурс на лучший проект оформления плафона одного из залов Скуола Гранде ди Сан Рокко – зала Альберго, где традиционно заседал попечительский совет. Тинторетто, не дожидаясь наплыва конкурентов, дарит братству картину «Святой Рох во славе», написанную им всего за три дня, и жюри его кандидатуру. В 1565 году, после реализации первой части проекта, Тинторетто вступает в ряды членов братства святого Роха и до 1587 года исполнит по заказу этой организации 56 картин.
Мастерская художника
Некоторые современники Тинторетто – например, писатель Пьетро Аретино (1492-1556), тот самый , который когда-то с одинаковым рвением хвалил и критиковал фрески Микеланджело в Сикстинской капелле – не развел себя также и с Тинторетто, то вознося его до небес, то называя «самоучкой, чья манера поверхностна и небрежна». Талантливый памфлетист Аретино был дерзким острословом и умел обидеть так, что даже Тинторетто, не привыкший ни перед кем оправдываться, был вынужден повиниться: «К сожалению, у меня слишком много заказов, чтобы выписывать каждую мышцу лица». А ведь именно эти, почти прозрачные, намеченные лишь цепью легких мазков фигуры второго плана, которые так раздражали современников мастера, сегодня считаются яркой отличительной чертой самобытного стиля Тинторетто, придающей его картинам особую одухотворенность. Интересно, что сам художник считал своими творческими вдохновителями как невзлюбившего его великого Тициана, так и своего старшего коллегу, гениального Микеланджело. По свидетельству Ридольфи, дверь венецианской мастерской Тинторетто украшала табличка с надписью: «Рисунок Микеланджело, колорит Тициана».
В этой мастерской, наряду с другими начинающими художниками, учатся и дети Тинторетто. Трое из них – старшая дочь Мариэтта и сыновья Доменико и Марко – были настолько талантливы, что довольно быстро заслужили доверие отца и удостоились чести быть его первыми помощниками. В 1574 году мастерская Тинторетто получает первый государственный заказ – четыре картины для украшения Зала Большого Совета во Дворце Дожей (Палаццо Дукале). Осенью 1579 года Тинторетто получает от герцога Мантуанского заказ на несколько картин и, по окончании работы, в сентябре 1580 года вместе с женой отправляется ко двору этого правителя для презентации этих произведений. По мнению большинства биографов, это был единственный случай, когда он выехал из родного города.
Последние годы
По возвращении в Венецию Тинторетто продолжает работу над оформлением Скуоды Гранде ди Сан Рокко. Привычный уклад его жизни в 1590 году нарушает внезапная смерть его любимой дочери Мариэтты. Трагедия настолько потрясла Тинторетто, что художник дает обет молчания, сосредоточившись на своих внутренних переживаниях. 30 марта 1594 года он составляет завещание, в котором просит своих близких «жить в согласии», и поручает своему сыну Доменико закончить все начатые картины. 31 мая 1594 года Тинторетто умирает в Венеции в возрасте 75 лет. Художника похоронили рядом с Мариэттой на кладбище церкви Санта Мария дель Орто.
