Дюрер, Альбрехт (1471 - 1528)

Dürer, Albrecht

Альбрехт Дюрер появился на свет 21 мая 1471 года в Нюрнберге. Именно сюда в начале 40-х годов его отец приехал учиться серебряному делу из Венгрии, а затем открыл собственную мастерскую, со временем обзавелся постоянной клиентурой, стал неплохо зарабатывать и, в конце концов, женился на дочери добропорядочного бюргера. Альбрехт стал третьим ребенком в семье, после него родилось еще пятнадцать детей. Очевидное, документально подтвержденное, венгерское происхождение Дюрера-отца в истории искусства будет опротестовано лишь один раз: в 30-е годы XX века критики нацистской Германии сломали немало копий, чтобы доказать стопроцентную «немецкость» великого художника Альбрехта Дюрера. Причем известно, что в этом стремлении они не останавливались ни перед чем, действуя по принципу «лес рубят – щепки летят»: в 1932 году была произведена эксгумация останков отца Дюрера с целью «измерения параметров черепа на предмет их соответствия идеальному черепу представителя арийской расы». Результаты измерений так и не были обнародованы.

Начало в Германии

В своем дневнике под названием «Семейная хроника» Дюрер как-то написал: «Отец считал, что я очень способный, а, главное, видел, что я сам хочу учиться. Поэтому для начала он отдал меня в школу, где я быстро и легко научился читать и писать, а затем взял меня в цех, чтобы обучить своему ремеслу… Были работы в мастерской, которые оставляли меня равнодушным, иные я делал с большей охотой. Однако ни одна из них даже отдаленно не могла сравниться с чудом прикосновения карандаша к бумаге. Я рисовал втайне от отца, поскольку знал, что он будет недоволен, но рисование уже стало необходимо мне, как воздух».

Когда отец все-таки заметил тягу Альбрехта к рисованию, он, вопреки ожиданиям мальчика, не стал сердиться и настаивать на прекращении этих занятий – более того, он отправился с сыном в мастерскую художника и скульптора Михаэля Вольгемута (ок.1434-1519). Дюрер-младший потом с восторгом вспоминал, как известнейший в Нюрнберге мастер, посмотрев его рисунки, вполне доброжелательным, хотя и не лишенным снисходительности, тоном произнес: «Ну что ж, мальчик не без способностей. Пожалуй, я возьму его в свою мастерскую». Дюреру в то время было пятнадцать лет. По его собственному признанию, уроки Вольгемута давались ему нелегко, однако «оказались весьма полезными». Три года спустя молодой Дюрер отправляется в свое первое ученическое путешествие. Эти обязательные для получения звания мастера «годы странствий» (1490-1494) он провел в городах Верхнего Рейна. В Кольмаре, не застав в живых художника и гравера Мартина Шонгауэра (ок.1440-1491), у которого он намеревался совершенствоваться в технике гравюры на металле, Дюрер познакомился с сыновьями этого мастера, оказавшими ему неоценимую помощь в изучении творческого наследия их знаменитого отца. Весной 1492 года Дюрер прибывает в Базель. Он еще очень молод, но двести пятьдесят его иллюстраций к изданным в этом городе книгам являются лучшим доказательством его творческой зрелости.

Еще до возвращения в Нюрнберг Дюрер узнает, что отец сосватал ему невесту – некую Агнес Фрай. В «Хронике» Дюрер вспоминает: «Отец и Ганс Фрай договорились, что за девушкой по имени Агнес я получу в приданое 200 флоринов, а свадьба наша состоится в понедельник, накануне дня святой Маргариты года 1494-го». Следует отметить, что именно этому событию мы обязаны сегодня замечательным автопортретом Дюрера, написанным в 1493 году (ныне хранится в Лувре): эта картина была отправлена художником из Страсбурга, где он тогда находился, домой, в Нюрнберг – чтобы невеста и ее родители смогли по достоинству оценить привлекательную внешность будущего родственника. Надпись на автопортрете гласит: «Дела мои следуют пути, указанному свыше». Иными словами, Дюрер без энтузиазма отнесся к предстоящей женитьбе, однако перечить отцу не решился, тем более что брак был очевидно выгоден: Агнес Фрай, в замужестве Дюрер, происходила из знатного рода банкиров – финансовых представителей Медичи в Германии. И хотя после частичного банкротства знаменитого флорентийского семейства доходы Ганса Фрая существенно уменьшились, женитьба на его дочери позволила сыну венгерского эмигранта навсегда забыть о необходимости зарабатывать на хлеб насущный и целиком посвятить себя творчеству. Вскоре после свадьбы Дюрер уезжает в Италию, оставив Агнес на попечении родителей. Большую часть времени художник проводит в Венеции, но есть предположения, что он посещал и другие города – об этом свидетельствует серия акварелей, которыми художник «отмечает» свои впечатления. Эта поездка потрясла воображение художника: если Германия еще дышала Средневековьем, то Италия уже переживала расцвет Ренессанса. В Венеции Дюрер увидел знакомые ему ранее только по перерисовкам пейзажи и гравюры Андреа Мантеньи (ок.1430-1506), картины Джованни Беллини (ок.1433-1516) и других прославленных мастеров, в числе которых был и великий Леонардо да Винчи. Восхищаясь работами итальянских художников, Дюрер все-таки отдает себе отчет в том, что у них другие идеалы, нежели у «северян», они живут иначе, а значит, по-иному творят, и их искусство не может быть безоговорочно принято у него на родине, «где совсем другие и климат, и сама жизнь».

Международная слава

Вернувшись в Нюрнберг в 1495 году, художник открыл собственную мастерскую, где создавал рисунки, по которым его ученики изготавливали ксилографии. В 1498 году (Дюреру едва исполнилось двадцать семь лет) он издает серию гравюр под названием «Апокалипсис». Подобного рода книги покупались, в основном, ради текста, и гравюры-иллюстрации играли в них второстепенную роль. Дюрер же задумал напечатать именно альбом иллюстраций: полтора десятка больших гравированных листов с короткими цитатами на оборотах. Копии «Апокалипсиса», а так же «Жития Марии» и «Больших Страстей» с успехом продаются на ярмарках и выставках крупнейших городов Европы. Так к Дюреру приходит международная слава. Нюрнберг конца XV века выглядел на редкость свободным городом: в отличие от Италии того же времени, там не было цехов ремесленников и явных сословных различий, зато был известный на всю Европу университет. Гуманистические воззрения проникли во все слои общества и пустили прочные корни: по словам одного из исследователей искусства Германии того времени, «башмачники оказывались поэтами и цитировали Вергилия, Плавта и Боккаччо». Под таким «башмачником» подразумевался, в первую очередь, ремесленник-гуманист Ганс Сакс (1499-1576), поэмы которого были весьма популярны среди простого люда. В круг сторонников гуманистических идей Дюрера вводит философ, поэт и большой почитатель искусства Конрад Цельтис (1459-1508), он же знакомит художника в Виллибальдом Пиркхеймером (1470-1530). Этот известный немецкий гуманист когда-то учился в Падуанском университете, а теперь занимал высокий пост в нюрнбергском городском совете. Переводчик с греческого и латыни, поэт, политик и дипломат, друг и соратник Эразма Роттердамского (1467-1536), этот человек отличался неуемной жаждой деятельности и буйным темпераментом. По мнению современных исследователей, просвещенный аристократ Пиркхеймер был равнодушен к религии и теологии, поскольку для него, как для истинного гуманиста, «богопознание было, в конечном счете, человекопознанием». Дружба с этим человеком повлияла не только на мировоззрение Дюрера, но и на его творчество.

Следует отметить, что с 1496 года Дюреру покровительствует сам курфюрст Саксонский Фридрих Мудрый, который делает художнику множество заказов. Именно тогда возникают обе версии «Оплакивания Христа» и многочисленные портреты. Одновременно художник изучает природу: рисует и пишет акварелью траву, цветы, зверей, птиц, бабочек и мух… Он считает, что «красота содержится в природе, следует только уметь ее добыть». Настоящим шедевром признана созданная в тот же период акварель «Большой кусок дерна» (1503, ныне находится в Вене). Написанные различными оттенками зеленого, растения изображены с непревзойденной тщательностью и точностью.

Дюрер принимает заказы на проекты витражей и гравюр, не отказывается также от эскизов кувшинов, ваз, ювелирных украшений и геральдики. Исследователи редко упоминают об этом, считая такую работу ремеслом, не имеющим ничего общего с большим искусством. А между тем, сам Дюрер с удовольствием выполнял эти заказы и многие другие – например, составлял проекты оформления интерьеров дворца Маргариты Австрийской и нового здания Нюрнбергского магистрата.

Второе венецианское путешествие

Осенью 1505 года художник снова отправляется в Венецию. Сведения об этой поездке содержатся как в «Семейной хронике» Дюрера, так и в его письмах Пиркхеймеру. Большую часть времени пребывания в Венеции художник посвящает выполнению заказов состоятельных горожан и создает, в основном, гравюры, поскольку не рискует конкурировать с местными живописцами. В одном из писем он даже жалуется Пиркхеймеру, что «венецианские мастера считают немцев никудышными колористами». Приятель убеждает Дюрера в необходимости «удивить итальянских снобов». Так появляется знаменитый «Праздник четок», который стал настоящим триумфом «северянина» в Италии (именно так – «Norenbergensis» (нюрнбержец), «Germanus» (немец), «Alemanus» (германец), «Noricus» (северянин) – подписывает свои живописные работы того периода Дюрер, с гордостью подчеркивая свое происхождение – на радость немецким критикам). Сам великий Джованни Беллини восторгался его мастерством, и Дюреру, конечно, льстила столь высокая оценка, однако, рассказывая об этом Пиркхеймеру, он, со свойственной немцам прагматичностью, добавляет: «Похвал-то много, да пользы мало». Общаясь с венецианскими мастерами, Дюрер испытывал комплекс неполноценности, связанный с недостаточными знаниями в области античного искусства, а также во всем, что касалось теории живописи. В одном из писем Дюрер признается, что к Венеции испытывает двойственное чувство: с одной стороны, это «притон мошенников и воров», а с другой – место, «где я, - господин, в то время как дома - дармоед». Сенат Венеции предлагает Дюреру годичную ренту в 200 флоринов при условии принятия им гражданства Наисветлейшей Республики. Но художник решает вернуться на родину.

В Нюрнберге

В 1507 году Дюрер возвращается в Нюрнберг и за 175 заработанных в Венеции золотых флоринов покупает дом, в котором будет жить до самой смерти. Через два года его избирают членом городского совета. Мастер продолжает создавать свои замечательные гравюры, а помимо этого, работает над учебником для начинающих художников, в котором излагает краткие сведения из истории и, главное, теории искусства, мечтая о том, чтобы когда-нибудь немецкие мастера смогли сравниться с итальянскими не только в плане техники, но и с точки зрения образованности.

15 мая 1514 года умирает мать Дюрера. Ее последние минуты он опишет в своем дневнике необычайно красивыми словами, выражая не только безграничную сыновнюю любовь, но и проявляя глубокую религиозность.

Последующие годы Дюрер работает при дворе императора Максимилиана I. Художнику приходится работать над выполнением самых разных заказов – от рисунков и портретов до проекта памятника Албрехту Габсбургу. С кончиной императора в 1519 году власти Нюрнберга прекращают выплачивать художнику годичную ренту, и 12 июля 1520 года Дюрер вместе с женой и всей прислугой отправляется в Амстердам ко двору преемника Максимилиана I, Карла V, надеясь добиться у нового императора возвращения привилегий. Поездка превратилась в длительное – около года – путешествие по Нидерландам, подробно описанное Дюрером в путевом дневнике. Художник посещает Антверпен, где лично знакомится с Эразмом Роттердамским, Гент, где в местном соборе восхищается знаменитым алтарем работы ван Эйка, а также Брюссель, Кельн и Брюгге.

Последние годы

Карл V возобновляет выплату Дюреру пожизненного ежегодного пособия, и художник возвращается в Нюрнберг. Последний период жизни он посвящает написанию теоретических трактатов: в 1525 году он публикует «Руководство к измерению циркулем и линейкой», в 1526 году – «Руководство по укреплению городов, замков и крепостей», а в 1528 году – «Четыре книги о пропорциях человека».

Великий художник и теоретик искусства Альбрехт Дюрер умер 6 апреля 1528 года. На его надгробии выгравирована надпись: «Здесь похоронено все, что было смертного в Альбрехте Дюрере».